现代芭蕾诗剧《别样的四季——尔滨印象》以“四季”为框架，以北国黑土的四季面貌为主要表现内容。作品中的“春”是冰裂雪融的磅礴，“夏”是繁茂与静谧，“秋”是麦浪翻滚的浑厚，“冬”是炉火映雪的温暖。这是一部深度融合文旅的芭蕾诗剧，于今年6月首演，历经多次修改打磨，艺术表达渐趋凝练厚重。

　　这部由哈尔滨市文化广电和旅游局出品、哈尔滨芭蕾舞团创演的作品，将哈尔滨的自然景观与人文精神凝练于舞台。作品中，哈尔滨冰雪大世界的晶莹、中央大街的历史风貌、啤酒节的欢快场景、丁香花的淡雅芬芳等城市符号，借助多媒体技术生动呈现，形成“熟悉的陌生化”艺术体验。

　　该剧的舞美设计以“一树一城，四季轮回”为核心理念，以一棵银杏老树作为贯穿全剧的视觉符号。这棵树随四季更迭——春开花、夏结果、秋叶黄、冬苍劲，其形态变化不仅映射自然轮回，更艺术化地体现了东方美学的写意与诗意。通过多媒体投影技术，银杏老树在舞台上动态位移，与不同时空下的城市生活场景交织互动，形成“树见证人，人点缀树”的深远意境。这种设计将哈尔滨的地标符号如中央大街、冰雪大世界等融入其中，构建起黑土地上的生命诗篇，使舞美成为抒发情感与展现生命哲思的重要载体。

　　在春之篇章中，舞台视觉以水墨写意动画开篇，俯视解冻的黑龙江，冰排崩裂，水滴落下，唤醒如种子般萌发的舞者，象征生命力量觉醒。受吴冠中线条美学启发，光秃的枝条演变为满园绿意，核心视觉符号——银杏老树的投影随之出现，从枯枝到开花，与花环秋千共构青春的隐喻。篇章高潮以丁香花海的延时绽放动画呈现，繁花自然过渡为索菲亚大教堂、哈尔滨大剧院等城市地标，寓示自然与城市共同苏醒。教堂前的路灯与独舞者相依，将人文情感注入视觉系统，完整表达了“萌动与新生”的主题。

　　夏之篇章以繁茂的色彩交响开篇。绳幕上，丁香、榆叶梅等哈尔滨夏花渐次投影绽放，其色彩与舞者衣袂巧妙呼应，共构生命勃发的热烈图景。双人舞高潮处，满台花瓣飘落，将情感与视觉张力推向极致。该篇章的核心诗意，借由“油纸伞群舞”场景的绳幕投影实现。半透明的介质赋予画面朦胧如梦的质感，绿蓝色调既清爽宜人，亦为北国夏日注入一抹江南水乡的灵秀意蕴，形成视觉温度的奇妙对照。视觉核心是银杏老树在此季转为满树绿荫，枝头青果隐现，喻示希望。为表现啤酒节的欢快，则采用欧式阳台实景与中央大街投影交融，绚烂烟花为背景，阳台上的小提琴手悠然演奏，将“夏都”浓郁的艺术气息与音乐之都的热情，凝练为一幅生动饱满的舞台画卷。

　　秋之篇章用“麦浪·鹤舞·老树”构建核心视觉符号，描绘一幅辉煌而宁静的北国丰收画卷。舞台以多媒体投影技术营造出无边的金色麦浪，舞者以肢体模拟麦穗的起伏，礼赞黑土地的丰饶，奠定温暖的基调。丹顶鹤的意象翩然起舞，为厚重的秋色注入灵动与诗意，象征祥瑞与高远。贯穿全剧的银杏老树在此季披上金黄秋装，树下的双人舞情感从青涩转向深沉，象征恋人已成为相濡以沫的伴侣。背景融入伏尔加庄园的秋色，与麦田、灰蓝天空共同构成复古油画质感，寓意生命的成熟与情感的沉淀。场景中，小舞者们背着书包在象征着多彩人生的“五花山”间雀跃起舞，其天真烂漫的步态，预示着新的人生旅程与希望，也为冬日的归乡主题埋下温情伏笔。

　　冬之篇章是整个剧的重中之重，既要表现北国冰天雪地的浪漫美感，又要体现人文温度。通过光影、意象与场景的对比融合，在极寒中深刻诠释了“温暖”的内核。开场运用大逆光手法，背景的大片白色渐变与舞台的蓝黑色调，精准捕捉了北国冬日的凌厉与神秘；光影强烈对比下，天空飘落的细雪与地面舞者的剪影和大雪人，共同构成一幅真实而充满童话色彩的冬日图景。

　　设计并未执着于冰雪的写实再现，而是提炼“雾凇”“泼水成冰”“冰绒花”等动态意象进行艺术化呈现。这些意象被赋予象征意义，如冰花隐喻纯洁的爱情。特别是“憨憨企鹅舞”中缓慢生长的晶莹冰晶，以稚拙童趣有效缓解了冬日的凝重。

　　尾声是情感的升华，当所有人在冰雪大世界汇聚后，场景最终回到温暖的雪乡木屋。那棵贯穿全剧的银杏老树身披银装再次出现，见证三代同堂的团圆。将“归乡”的情感主题视觉化地推向高潮，完成了从外部冰雪奇观到内心真挚情感的温情过渡。

　　全剧舞美设计在处理哈尔滨城市地标时，避免了简单的复制粘贴，而是进行了写意化的艺术转译。索菲亚大教堂、中央大街、伏尔加庄园等建筑不是以实景出现，而是作为背景元素，又运用绳幕阻挡视线，使画面更加有朦胧感，再融入自然花海或季节色调之中，如丁香花盛开时，索菲亚大教堂的轮廓在后方若隐若现。这种处理方式让地标建筑成为情感记忆的载体，而非孤立的景点，实现了“熟悉的陌生化”艺术效果，既能引发本地观众的共鸣，也能为外地观众营造独特的城市想象，从设计视觉上完成了对家园情怀的深刻诠释。舞美是为舞蹈抒情服务的，是叙事与情感表达的重要组成系统，是能够与表演者共同呼吸、共同叙事的生命体，这部剧的舞美设计充分体现了从被动布景向主动叙事的“三度创作”演进。